Aspencat: la banda que va portar la música valenciana cap a una nova dimensió

Quan es parla de la gran explosió de la música en valencià durant les primeres dècades del segle XXI, el nom d'Aspencat ocupa un lloc imprescindible. El grup de Xaló, a la Marina Alta, va ser una de les formacions que millor va saber combinar la música festiva d'arrel jamaicana amb les noves sonoritats electròniques, construint un estil propi que va marcar tota una generació.

Durant més d'una dècada, Aspencat va ser una de les bandes més estimades i influents del País Valencià. Les seves cançons, carregades de compromís social, optimisme transformador i energia col·lectiva, van convertir-se en la banda sonora de molts joves que buscaven una música festiva però també crítica i conscient.

Els inicis: de Xaló als grans escenaris

Aspencat va néixer l'any 2005 a Xaló, a la comarca de la Marina Alta. En els seus primers anys, la banda estava molt influïda pels ritmes jamaicans, especialment l'ska, el reggae i el dancehall, així com per grups valencians que ja havien obert camí, com Obrint Pas o La Gossa Sorda.

La primera maqueta, La festa està servida (2007), va servir per començar a fer-se un nom dins el circuit de festes populars i festivals alternatius. Poc després arribaria Obri la llauna (2009), el primer disc d'estudi que ja mostrava clarament les bases del seu estil.

A mesura que acumulaven concerts, la banda va anar creixent fins a convertir-se en una de les referències principals de la música en valencià. Al llarg de la seva trajectòria van superar els 600 concerts i van actuar en festivals tan importants com el Viña Rock, l'Acampada Jove o el Rototom Sunsplash.

Un estil propi: reggae, ska i electrònica

Una de les grans aportacions d'Aspencat va ser la seva capacitat d'evolució. Els primers treballs estaven clarament orientats cap al reggae, l'ska i el dub, però progressivament van incorporar drum and bass, electrònica i fins i tot influències del dubstep.

Aquesta evolució va permetre que el grup desenvolupés un so molt característic. Els ritmes jamaicans convivien amb sintetitzadors, programacions electròniques i instruments mediterranis, creant una combinació que els diferenciava de la resta de bandes de l'escena valenciana.

Les seves lletres també eren una part fonamental de la seva identitat. Aspencat parlava de justícia social, identitat col·lectiva, drets civils, educació, cultura i transformació política, sempre amb una mirada optimista i constructiva.

Discografia essencial

Naixen primaveres (2011)

Aquest disc va representar el primer gran salt qualitatiu del grup. Les cançons mostraven una banda molt més madura i amb una clara voluntat de combinar festa i reivindicació. El treball va tenir una gran repercussió dins l'escena valenciana i va ajudar a consolidar la seva popularitat.

Essència (2013)

Per a molts seguidors és un dels discos més importants de la seva trajectòria. Aspencat hi incorpora de manera més decidida elements electrònics i desenvolupa un so molt més contundent. El disc inclou alguns dels temes més emblemàtics del grup.

Tot és ara (2015)

Considerat sovint el seu treball de maduresa, aquest àlbum representa la culminació de la seva evolució artística. El grup hi combina totes les influències acumulades al llarg dels anys i aconsegueix un equilibri molt sòlid entre electrònica, reggae i cançó reivindicativa.

Les cançons més significatives

Entre les peces més representatives d'Aspencat destaca Música naix de la ràbia, probablement una de les seves cançons més conegudes i un autèntic manifest sobre la funció transformadora de la música.

També són especialment importants La història és nostra, convertida en un dels seus grans himnes col·lectius; Quan caminàvem, inspirada parcialment en l'univers poètic de Vicent Andrés Estellés; Batega la ciutat i Fam de justícia, que resumeixen perfectament el seu compromís social.

Aquestes cançons van contribuir a convertir Aspencat en una de les bandes més identificades amb els moviments socials i culturals valencians dels anys 2010.

El llegat d'una generació

Aspencat forma part de la generació de grups valencians que va transformar profundament la música en català, juntament amb formacions com Obrint Pas, La Gossa Sorda, Orxata Sound System o, posteriorment, Zoo.

Molts crítics i mitjans especialitzats els van considerar els hereus naturals d'Obrint Pas, tant per la seva capacitat de convocatòria com pel seu compromís cultural i social.

L'aturada del 2017 i la seva influència actual

L'any 2017, en un dels moments més exitosos de la seva trajectòria, Aspencat va anunciar una aturada indefinida després d'onze anys d'activitat. La gira de comiat, titulada La història és nostra... per sempre!, va servir per acomiadar-se d'un públic que els havia convertit en una de les grans referències de la música valenciana contemporània.

Tot i la seva absència dels escenaris, la influència d'Aspencat continua plenament vigent. El seu llegat es percep en nombrosos grups valencians i catalans que han adoptat la seva combinació de música festiva, electrònica i consciència social.

Aspencat va demostrar que era possible fer música en valencià amb ambició artística, compromís col·lectiu i capacitat d'arribar a milers de persones. Per això continua sent una de les bandes més importants i recordades de la història recent de la música dels Països Catalans.