Obeses: virtuosisme, teatralitat i ambició 

En un panorama musical sovint dominat per les fórmules simples i immediates, Obeses ha representat des de la seva aparició una aposta radicalment diferent. El grup osonenc liderat per Arnau Tordera ha construït una de les propostes més singulars, ambicioses i teatralment sofisticades de la música catalana del segle XXI, combinant rock simfònic, música clàssica, glam, progressiu i cançó catalana amb una personalitat absolutament pròpia.

Des dels seus inicis, Obeses ha destacat tant per l’extraordinari nivell tècnic dels seus músics com per una posada en escena exuberant i un univers líric carregat de referències literàries, filosòfiques i musicals. La banda ha desafiat constantment les etiquetes i s’ha convertit en un cas gairebé únic dins l’escena catalana contemporània.

Els inicis: Vic, formació clàssica i passió pel rock teatral

Obeses es va formar l’any 2010 a la comarca d’Osona, especialment vinculada a la ciutat de Vic, un dels grans centres històrics de la música moderna catalana. El grup estava integrat inicialment per Arnau Tordera (veu i guitarra), Maiol Montané (baix), Arnau Burdó (teclats) i Jaume Coll (bateria). Des del principi, tots els membres compartien una formació musical molt sòlida i una clara voluntat d’anar més enllà dels esquemes habituals del pop-rock català. 

La proposta d’Obeses bevia tant del rock progressiu dels anys setanta com de la música clàssica, l’òpera, el glam i el hard rock. Les influències de grups internacionals com Queen, Yes o Frank Zappa han estat sovint assenyalades per la crítica, però el grup sempre ha defensat una identitat profundament pròpia i vinculada també a la tradició cultural catalana.

La seva irrupció va cridar ràpidament l’atenció perquè contrastava fortament amb les tendències predominants del moment. Mentre gran part de l’escena catalana apostava pel folk-pop o la música festiva, Obeses reivindicava la complexitat musical, l’excés escènic i una ambició artística poc habitual.

Discografia essencial

La trajectòria discogràfica d’Obeses mostra una evolució constant però sempre fidel al seu univers teatral i sofisticat.

Obesisme Il·lustrat (2011)

El primer disc del grup ja va causar un fort impacte dins l’escena catalana. El treball presentava una combinació explosiva de rock progressiu, harmonies complexes i lletres carregades d’ironia i barroquisme. Cançons com La pell de l’alba o El gran jaç van convertir Obeses en un fenomen immediat dins els circuits musicals alternatius. 

Zel (2013)

Amb aquest segon treball, el grup va consolidar definitivament la seva proposta artística. Zel és sovint considerat un dels discos més importants del rock català contemporani gràcies a la seva ambició conceptual i musical. El disc aprofundeix en la teatralitat i incorpora encara més influències simfòniques i operístiques. 

Monstres i princeses (2015)

Aquest treball mostra un vessant més narratiu i literari del grup. Les composicions continuen sent molt elaborades, però amb una producció més refinada i una aposta encara més clara per l’univers teatral.

Fills de les estrelles (2018)

Possiblement el disc més accessible d’Obeses sense renunciar a la seva identitat. El grup hi manté la sofisticació musical però amb melodies més immediates i una producció molt espectacular. El treball confirma la seva consolidació com una de les bandes més respectades de la música catalana actual.

Les cançons més significatives

Entre les peces més representatives del grup destaca Ens en sortirem, una cançó que va adquirir una gran popularitat durant la pandèmia de la COVID-19 gràcies a la seva interpretació al costat de la Cobla Berga Jove. El tema va mostrar la capacitat del grup per unir tradició catalana i grandiloqüència rockera. 

També són especialment importants peces com Rosó, pel teu amor, El monstre de l’armari o Regala petons. Aquestes cançons exemplifiquen la combinació de virtuosisme instrumental, dramatització vocal i imaginació lírica que defineix el grup.

Un altre dels grans trets distintius d’Obeses és la veu d’Arnau Tordera, amb un registre extraordinàriament ampli i una interpretació molt influenciada tant pel rock teatral com pel llenguatge operístic.

La relació amb la cultura catalana

Obeses ha destacat també per la seva reivindicació constant de la cultura catalana des d’una perspectiva contemporània i sofisticada. El grup ha treballat amb cobles, ha reinterpretat formes musicals tradicionals i ha integrat referències literàries i culturals catalanes dins un llenguatge modern i universal.

Aquest vincle amb la tradició es percep especialment en projectes com les col·laboracions amb cobla o la recuperació de determinades estructures narratives pròpies de la cançó catalana.

La seva influència avui

La importància d’Obeses dins la música catalana contemporània és molt significativa perquè ha demostrat que encara és possible fer música popular amb alt nivell de complexitat artística i ambició conceptual.

El grup ha influït especialment músics interessats en el rock progressiu, la teatralitat i la fusió entre música moderna i tradició clàssica. També ha contribuït a ampliar els límits del que podia ser el pop-rock català contemporani.

A més, Obeses ha ajudat a normalitzar una proposta estètica extravagant i excessiva dins una escena sovint molt marcada pel minimalisme i la proximitat. El seu univers visual, escènic i musical ha acabat convertint-los en una banda absolutament única dins la cultura catalana actual.

Avui, Obeses continua sent un dels projectes més personals i artísticament ambiciosos de la música catalana, una banda capaç de combinar virtuosisme, humor, emoció i teatralitat sense perdre mai la seva identitat.